¡Ese no! es una divertida comedia de relaciones humanas donde los personajes evolucionan desde la afable careta cotidiana a la cruda realidad interior que esconde las miserias que todas las personas guardan. Una comedia cercana y directa sobre la amistad, la hipocresía y la mezquindad humana. Sobre los afectos y los desafectos, sobre el tiempo y la familia. Inspirada en “Le Prénom” de los franceses Alexander Patellière y Matthieu Delaporte con un texto rico y dinámico, nos traslada a una velada familiar, donde un divertido juego sobre el nombre de un nuevo miembro de la familia acaba creando un conflicto detrás de otro, cada cual más hilarante, que lleva la situación cerca de una tragedia que solamente el devenir de la vida, el tiempo, restaña. Una velada más de las muchas que vienen haciendo. Un ambiente distendido, divertido, habitual. Cada uno conoce al otro y sabe cómo es: serio, formal, bromista, equilibrado… Una pregunta, un juego, se convierte, a medida que transcurre el tiempo, en una serie de historias sobre sus vidas personales que dan paso a una cascada de situaciones imprevistas para el grupo que lo pone en el borde de acabar con varias décadas de una inquebrantable amistad. ¡Ese no! expone de forma práctica y directa, el individualismo, la soledad, el desconocimiento de quienes tenemos próximos, muy al lado. La complejidad humana y de la sociedad. Todo de una forma directa y divertida que no descansa un momento (la reflexión se deja para la salida del teatro). La interpretación y un lenguaje especialmente mordaz llevan al público a sentir que las situaciones planteadas en el escenario que, en algún momento de la vida, nos han podido ocurrir a todos; lo que da una identificación inmediata con los personajes y, por ende, con la obra. ¡Ese no! giza harremanei buruzko komedia dibertigarri bat da, bertan pertsonaiak eguneroko maskara atsegin horietatik, gizabanako bakoitzak ezkutuan duen barne-errealitate gordinetara bidaiatzen da, horiek azaleratuz. Adiskidetasunari, hipokrisiari eta zitalkeriari buruzko komedia hurbil eta zuzena da, askotariko gaiak lantzen direlarik; maitasuna, maitemina, denbora eta familia. Alexander Patellière eta Matthieu Delaporte frantziarren “Le Prénom” lanean oinarrituta, testu aberats eta dinamikoak, lagunen eta familiaren arteko gau-jai batera garamatza. Han, familiako kide berri baten izenari buruzko jolas dibertigarriak, gatazkaz gatazka eramango gaitu, zein baino zein barregarriagoa. Sarritan egiten duten jai horietako bat. Giro lasaia, dibertigarria, ohikoa. Bakoitzak bestea ezagutzen du, eta badaki nolakoa den: serioa, formala, txantxazalea, orekatua... Galdera bat, jolas bat, denbora aurrera doan bitartean guzti hau euren bizitzei buruzko istorioa pertsonaletan bihurtuko da, eta ondorioz, talde osoari ustekabeko egoerak sortuko zaizkio urte askotako adiskidetasuna kolokan jarriz. ¡Ese no! Modu praktiko eta zuzenean azaltzen ditu indibidualismoa, bakardadea, eta inguruan daukagun kideen gaineko ezjakintasuna. Gizakiaren eta gizartearen konplexutasuna. Guzti hau modu zuzen, dibertigarri eta dinamikoan (hausnarketa antzokitik irteten garenerako utziz). Antzezpen eta hizkuntza zorrotzaren bidez, ikuslea identifikatuta sentituko da agertokian azaldutako egoerekin, izan ere, guztioi gerta dakigukeen egoerak baitira.

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Trailer Trailerra

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Sinopsis

En la cena periódica, habitual, de un grupo de amigos formado en torno a dos hermanos, Cayetana y Enrique, con sus respectivas parejas y Roberto, amigo de la niñez, casi hermano, de ambos. Genma, la mujer de Enrique, estilista y diseñadora, embarazada de su primer hijo. Enrique, persona dicharachera, bromista, de las que animan cualquier fiesta y tiene siempre el chiste y la broma en la boca. Roberto, callado, equidistante, equilibrado. Cayetana, firme, trabajadora, sacrificada y su marido Gustavo, literato, docente de aires progresistas, de izquierdas y enamorado de la literatura barroca española y de la Unión Soviética. La inminente llegada del primogénito de Enrique y Genma y la elección de su nombre da pie a una de las habituales ocurrencias de Enrique en su eterna disputa con Gustavo, que se convierte en una confrontación que pasa por todos los estadios y se extiende a todos los componentes de la velada revelando situaciones inesperadas y sorpresivas. Un debate que se transforma en conflicto y hace que afloren viejas historias y situaciones que no hubieran querido ver la luz y que descubren la realidad oculta por la cotidianidad. Un hito importante en una amistad, hasta entonces, inquebrantable. Sinopsis corta Una cena de amigos, una de las parejas está a punto de tener su primer hijo. El juego que plantea el padre para que acierten el nombre de su primogénito abre un debate que da paso a una serie de conflictos que se encadenan uno tras otro siendo cada cual más profundo, sorprendente, divertido e hilarante. Sinopsia Cayetanak eta Enrique neba-arreben inguruan sortutako lagun taldeak egiten duen aldizkako afarian, bi hauen bikoteek eta Robertok, neba-arreben txikitako lagun minak. Gemma, Enriqueren emaztea, estilista eta diseinatzailea, bere lehen semearen zain dago. Enrique, berritsua, txantxazalea, edozein jai animatzen dituen horietakoa, beti txantxetan dabil. Roberto, isila, orekatua, beti distantzia mantentzen duen horietarikoa. Cayetana, zurruna, langilea, norberaren bizia emateko gai den horietakoa eta bere senarra Gustavo, doinu aurrerakoiak dituen literatoa, ezkerrekoia da eta Espainiako literatura barrokoaz eta Sobietar Batasunaz maitemindua. Gemmaren lehen semearen jaiotzaren gertukotasunak eta honen izena aukeratu beharrak Enriqueren ohiko ideietako bat dakar Gustavorekin beti daukan liskarrean barneratuz. Hau, partaide guztiak barneratzen dituen eta fase guztietatik igarotzen den norgehiagoka batean bilakatzen da, ezusteko eta ustekabeko egoerak argitaratuz. Norgehiagoka hau eztabaida batean bilakatzen da inork argitaratu nahi ez dituen historio zahar eta egoerak azaleratuz. Garai hartararte apurtezina zen laguntasun horretan egoera gogoangarri bat ezarriz. Labur sinopsia Lagun arteko afari bat, non, bikoteetako bat bere lehen semea izatekotan dagoen. Bere semearen izena asmatzeko aitak planteatzen duen jokuak bidea ematen die bata bestearen atzetik lotzen doazen gatazka sakon, harrigarri, dibertigarri eta barregarriagoak diren segida bati.

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La producción y sus protagonistas

¡Ese no! es una producción de Banarte Antzerki Taldea, basada en un texto de Rafa Herce dirigido por Sonia Villamor sobre una escenografía ideada por Javier Obregón “Tarzi” y con el ambiente sonoro de Aitor Coello. Los personajes son encarnados por actores y actrices procedentes de la cantera creada por el propio grupo y que cuentan con una amplia experiencia escénica. Banarte Antzerki Taldea emprende esta producción basándose en la experiencia de sus 12 años de existencia. Usa la misma para tejer los mimbres que le permiten obtener un producto escénico de calidad basado en la verdad de la interpretación y en el rigor de la producción. La dirección es de Sonia Villamor (Bilbao 1975) que se formó como actriz en la BAI (Bizkaiko Antzerki Ikastegia) y tiene, desde niña, el teatro como pasión. Trabaja en el teatro y vive de acuerdo a él. Ha desarrollado un amplio recorrido como actriz, docente y directora que le posiciona en un estadio destacado del mundo escénico vizcaíno y vasco. El texto ha sido realizado por Rafa Herce, miembro de Banarte, y con la experiencia de otras dramaturgias llevadas a las tablas con éxito, como “Guernica 1913” o “Comunicado de muerte”. Como en otras ocasiones la idea escenográfica ha sido de Javier Obregón, escenógrafo con un amplio currículo desde sus inicios en Geroa, compañía referencial vasca. El ambiente sonoro realizado por Aitor Coello que ha estado presente en otros proyectos del grupo. La técnica de iluminación, diseñada por Herce, y sonido realizada por Pedro Luis Urbano. El elenco es el referencial de la compañía, Dolma Romera, Eduardo Pombar, Rafa Herce completados por María Otxandiano y Aitor Berrio. Todos ellos con amplia experiencia en las tablas. Produkzioa eta bere protagonistak ¡Ese no! Banarte Antzerki Taldearen produkzio bat da, antzezlanak Rafa Heerceren testu batean du oinarria, Javier Obregonek landutako eszenografia, Aitor Coelloren esku musika eta Sonia Villamorrek zuzenduko du. Pertsonaiak Banarteren antzezle harrobitik datozen esperientziadun antzezleak dira. Banarte Antzerki Taldeak ekoizpen hau 12 urtez duten esperientzia oinarritzat hartuta egin dute. Benetako antzezpenari eta ekoizpenaren zorroztasunari esker kalitatezko produktu hau lortu dute. Zuzendaritza Sonia Villamor-rena da (Bilbo, 1975), Bizkaiko Antzerki Ikastegian (BAI) jaso zuen formakuntza nahiz eta txikitatik izan duen pasio bat izan den. Antzerkian egiten du lan eta honen harabera bizi da. Antzezle, zuzendari eta irakasle bezala ibilbide luzea izan du eta horrek Bizkaiko eta Euskal antzerkian nabarmentzeak eragin du. Testua Rafa Hercek idatzi du, Banarteko kidea eta “Guernica 1913” eta “Comunicado de muerte” bezalako obren idazlea, hauek arrakastarekin antzerkira eramatearen esperientziak babesten duen produktu baten aurrean aurkitzen gara. Beste aukera batzuetan bezala, eszenografia Javier Obregonena da, Euskal antzerkian erreferentea izan zen konpainia batean hasia, Geroa, bere ibilbidea eta kurrikuluma luzeak dira. Soinu ingurunea Aitor Coellok sortu du, taldearen beste proiektu batzuetan parte hartu izan du honek. Argiztatze- teknika Hercek sortu du eta soinuaz Pedro Luis Urbano arduratu da. Antzezle-zerrendan dago taldearen erreferentzia; Dolma Romera, Eduardo Pombar eta Rafa Herceri, Maria Otxandio eta Aitor Berrio gehitzen zaizkio. Guzti hauek esperientzia asko dute antzezlanean.

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Galardones Sariak

17º Certamen de Teatro Abierto de Hortaleza 2022 Mejor actriz protagonista: Dolma Romera.

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Fichas artística y técnica Artistiko eta teknikoa fitxak

Ficha Artística Fitxa Artistikoa Dolma Romera: "Cayetana". Rafa Herce: "Gustavo". Eduardo Pombar: "Roberto". Aitor Berrio: "Enrique". María Otxandiano: "Genma”

Ficha Técnica Fitxa Teknikoa

• Duración Iraupena : 90 minutos.
• Producción Ekoizpena: “Banarte Antzerki Taldea”.
• Texto Testua: Rafa Herce.
• Dirección Zuzendaria: Sonia Villamor.
• Escenografía Eszenografia: Javier Obregón.
• Música y ambiente sonoro Musika eta soinua: Aitor Coello.
• Iluminación Argiztapena: Rafa Herce.
• Vestuario Jantziak: Iolanda Iriondo.
• Técnica de escena Eszena teknikaria: Rafa Herce.
• Técnica de luz y sonido Argi eta soinu teknikaria: Pedro Urbano, Isabel Rodríguez.
• Diseño Gráfico Diseinu grafikoa: Niko Vázquez (Grafismo.com).
• Fotografía Argazkilaritza: Toribio Beares y Aitor Coello.

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Técnica Teknika

La compañía tiene todos los medios necesarios para realizar el montaje en espacios sin equipamiento técnico y escénico.

Konpainiak muntaketa egin dezake egoitze teknikorik gabeko lekuetan eta baliabide propioekin.

Escenario (medidas mínimas) Antzeztokia (gutxieneko neurriak): Ancho:6 metros. 6 metroko zabalera. Fondo: 4 metros. 4 metroko sakonera. Alto: 3 metros. 3 metroko altuera.

Luz Argiztapena: Mesa 40 canales DMX. DMX 40 kanala nahia. 3 recortes. 3 Errekorte. 9 PC. 9 PC. 1 PC 1KW sobre trípode Tripodean 1Kw PC bat. 7 PAR (pueden ser PC). 7 PAR (edo PCak ere bai).

Sonido Soinua: Mesa de audio de 6 canales y un auxiliar. 6 kanala eta auxiliar bateko audio mahia. Monitor en escenario. Antzeztokian monitorra. Sonorización sala. Aretoa soinua.

Separata técnica Teknikari buruzko osagarria: Enlace a la separata técnica. Teknikari buruzko osagarriari lotunea.

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Recursos promocionales Sustapenezko baliabideak

Repositorio de recursos para la promoción (cartel, fotografías, audios...) Sustapenerako biltegia (kartela, argazkiak, audioak...). Enlace al repositor de recursos. Sustapenezko baliabideaeri lotunea.

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Colaboran Laguntzen dute

Ayuntamiento de la anteiglesia de Abadiño, área de cultura. Abadiño elizateko udala, Kultura arloa

Confederación de Teatro Amateur "ESCENAMATEUR" "ESCENAMATEUR" Antzerki Amateurreko Konfederazioa

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Banarte Antzerki Taldea

Correo electrónico: banarte@gmail.com

Web: www.banarte.net

Teléfono móvil: 656 77 51 53

Banarte Antzerki Taldea
Inscripción registro: AS/B/13682/2008
CIF: G95514980
Domicilio fiscal: Trañapadura, 3 4ºD 48220 Abadiño (Bizkaia)
Ubicación local: Arlozabal Kalea, s/n Muntsaratz Abadiño (Bizkaia) Ubicación en mapa
Correo electrónico: banarte@gmail.com Teléfono: 656 77 51 53

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