9º Curso multidisciplinar de teatro Curso 2018-20198

Teatro físico


En colaboración con Arriola Antzokia de Elorrio y Abadiño elizateko udala Kultura arloa

Gran Premio de España de Artes Escénicas 2017 a Cursos de Formación


¡No hace falta ir a una capital!

En el duranguesado, aquí tienes la oportunidad.

voz Curso de voz.

físico Curso de teatro físico.

El actor cede su cuerpo y su palabra a otro. Tiene que ser capaz de abandonarse a si mismo para convertirse en "el personaje". Para lograr eso el actor o la actriz debe de ser capaz de controlar todo su cuerpo conscientemente y debe tener un control profundo de la voz y la dicción. La mente debe saber cada secreto de su cuerpo y sus limitaciones, pudiendo, de esta forma, adecuarlo para la comunicación y la creación de emociones. Entonces está preparado para dar lugar a la palabra.

Con el cuerpo se crearan espacios y tiempos que rompen los límites del escenario haciéndolos infinitos y diversos.

Los escenarios y los platós son de todo tipo. Desde la pequeña tabla elevada sobre cajas de cerveza en un bar, hasta los grandes escenarios móviles de los grandes teatros. Desde la habitación de una casa particular a exterior en una playa o en plena selva asando por el plató cerrado donde se ha montado el set. Siempre, independientemente del lugar, la situación y el tiempo, el actor o la actriz se enfrenta al reto de crear, desde si mismo, una nueva persona en toda su integridad física y psicológica. Para conseguir eso hace falta conocer a la perfección las herramientas con las que lo haremos, y para ello hay que formarse.

Esto mueve a Banarte a volver a organizar, en esta ocasión junto al Teatro Arriola Antzokia de Elorrio, una edición más, ya es la 9º, del Curso Multidisciplinar de teatro en el que los asistentes puedan conocer y aprender a utilizar eficazmente sus herramientas. Como dice Ander Lipus, para hacer los nudos que conformarán el maravilloso dibujo de la alfombra que extenderá en el escenario.

En esta ocasión la actividad se organiza en colaboración del Teatro Arriola Antzokia de Elorrio, lugar donde se impartirá el curso de Teatro Físico.



Descripción de las actividades.

El objetivo del curso es conocer y perfeccionar una de las herramientas básicas del actor o actriz, la voz. La voz en cuanto a su expresión, en esta ocasión orientada al canto, con una importante base común para la expresión oral, para la palabra. Por otro lado se pretende realizar un ejercicio de montaje teatral de una obra corta desde varios puntos de vista. Un montaje múltiple, conformado de varios montajes independientes, en la mayor expresión del término, sobre un mismo texto y una misma escenográfica. Se persigue evidenciar las variables que surgen en la puesta en tablas de cualquier obra. Como los agujeros del texto dramático se llenan de formas diferentes, todas ellas válidas, dando paso a una obra concreta que luego, en cada representación dará lugar a un hecho teatral único e irrepetible.


Voz y canto (SUSPENDIDO), Ainhoa Bilbao nos iniciará en el canto, en el control de la voz. Importante herramienta para el actor o la actriz cunado tiene que construir un personaje y llegar con él al público. Se realizará de octubre a enero con una duración de 30 horas. Se haría un trabajo de fonación y articulación, trabajando escalas y ritmos, aprendiendo a controlar las partes que componen nuestro aparato fonador y a jugar con las frecuencias y las amplitudes. Al final se aprenderá a interpretar una canción.

Ainhoa Bilbao es una excelente cantante con un largo currículum y experiencia docente. Natural de Bermeo, con el euskera como lengua materna, destaca en la canción y en la formación vocal de numerosos actores y actrices de Euskadi.


Teatro físico de la mano de Pablo Ibarluzea, se pretender profundizar en las dinámicas del cuerpo. Movimientos y espacios. Ser conscientes de la expresividad corporal. El actor o la actriz debería ser capaz de buscar sus fuentes de inspiración, reconocer las dinámicas y el modo de transponerlas a un lenguaje teatral a través del Movimiento y el empleo del Espacio. Buscando la autosuficiencia en su trabajo, tanto para la creación de un personaje como de una escena o espectáculo.

"ACTUAR EN EL ESPACIO: La Arquitectura de las emociones"

Un buen actor consigue que el público olvide por completo el espacio real donde se encuentra y viaje con su imaginación allá donde le lleve el personaje. En cada función el actor o la actriz se enfrentan al reto de crear, desde si mismos, ese espacio imaginario independientemente del espacio real donde se encuentren: hoy en un escenario pequeño y al siguiente en un inmenso anfiteatro. Es el actor el principal encargado de que funcione esta gran mentira del Teatro donde, tanto público como actores, viajan a un espacio imaginando juntos.

Todo está en movimiento y todo movimiento sucede en un espacio determinado. Los límites del espacio modifican la amplitud de nuestros movimientos y nuestra manera de habitar esos espacios. Eso que normalmente llamamos "presencia" no es sino la capacidad de ocupar el espacio con el cuerpo, de modificarlo cuando estamos en el escenario. Para ello tenemos que apropiarnos del espacio, sentirlo y ser capaces de "moverlo".

¿Por qué nos sentimos mas pequeños cuando entramos en un lugar estrecho o nos abrimos y nos sentimos mas grandes al acceder a un gran espacio abierto? ¿Has sentido alguna vez, al entrar en un lugar, que todo el espacio te pertenecía? ¿Cómo afecta el espacio a nuestra manera de comportarnos y a nuestras emociones? Todos sabemos que cuando estamos tristes queremos quedarnos en casa, en un lugar recogido. Sin embargo, cuando nos sentimos alegres queremos salir, ir a espacios abiertos. También que el color de las paredes o los muebles y las formas van a modificar nuestra forma de habitarlos. Aunque la mayor parte del tiempo no seamos conscientes, el Espacio nos modifica constantemente.

En este curso proponemos una mezcla entre la Arquitectura del espacio y el Teatro. Aprenderemos algunas de las bases del trabajo con el Movimiento y el Espacio y su aplicación al trabajo escénico del actor.

Pablo Ibarluzea es fundador y director de Yindeyan teatro, actor, director y clown desarrollo una relevante actividad artística y docente. Destaca, en el campo de la docencia escénica, el Laboratorio Internacional de teatro físico, máscara y clown.


Cartel multidisciplinar 2018-2019


Objetivos

El objetivo principal del esta acción formativa es la de complementar las competencias necesarias para salir a escena. Para ello se plantea el desarrollo de las siguiente competencias:

  • Obtener bases sólidas para la interpretación.
  • Conceptos del dominio de la voz y bases del canto.
  • Evidenciar y ser conscientes de las variables comunicativas en el trabajo actoral.
  • Presencia escénica, construcción de espacios y tiempos.



  • Diseño del curso

    El curso se diseña con dos sub-cursos monográficas dedicados, cada uno de ellos, a una especialidad escénica. El curso de Voz y Canto tiene una duración de 30 horas y el de teatro físico de 21 horas. Ambos cursos están abierto al público en general.

    El número de asistentes:
    En el curso de "Voz y Canto": Máximo 7, mínimo 5 (con menos no se realiza).
    En el curso de "Teatro físico": Máximo 20, mínimo 8 (con menos no se realiza).

    Primer periodo. SUSPENDIDO Curso de Voz y Canto

    • Profesor: Ainhoa Bilbao.
    • Inicio: octubre de 2018
    • Fin: enero de 2019
    • Jornadas: 12 días.
    • Horas: 30 horas.
    • Horario: Martes de 18:30 a 21:00 horas.
    • Lugar donde se imparte: Local de Banarte Antzerki Taldea en Muntzarats (Abadiño)
    • Precio: 250 €.
    • Forma de pago: 75 € matrícula, 4 pagos de 43,75 €
    • Información sobre la actividad: Ejercicios de respiración, vocalización, fonación, escalas, práctica de canto.

    Octubre de 2018

    Días:16, 23 y 30
    Horas mes: 7,5.
    Total horas curso: 7,5.
    Observaciones:

    Noviembre de 2018

    Días: 6, 13, 20 y 27
    Horas mes: 10.
    Total horas curso: 17,5.
    Observaciones: Se libra el puente de la constitución y navidad.

    Diciembre de 2018

    Días: 4, 11 y 18
    Horas mes:7,5.
    Total horas curso: 25.
    Observaciones:

    Enero de 2019

    Días: 8 y 15
    Horas mes: 5.
    Total horas curso: 30.
    Observaciones:



    Segundo periodo. Teatro físico
    • Profesor: Pablo Ibarluzea.
    • Inicio: abril de 2018
    • Fin: abril de 2018
    • Jornadas: 7
    • Horas: 21 horas
    • Horario: 18:30 a 21:30 horas (Comienzo y final con puntualidad muy rigurosa)
    • Lugar donde se imparte:Teatro Arriola Antzokia de Elorrio
    • Precio: 175 €
    • Forma de pago: un pago de 175 €
    • Información sobre la actividad:Manejo del cuerpo para la expresión física. Articulación de movimientos y presencia en escena. Descubrimiento del espacio y la construcción del espacio dramático.

    Detalle del calendario

    Días:

    • Martes, 2 de abril de 18:15 a 21:30 horas (3 horas).
    • Miércoles, 3 de abril de 18:15 a 21:30 horas (3 horas).
    • Viernes, 5 de abril de de 18:15 a 21:30 horas (3 horas).
    • Martes, 9 de abril de 18:15 a 21:30 horas (3 horas).
    • Miércoles, 10 de abril de 18:15 a 21:30 horas (3 horas).
    • Viernes, 12 de abril de de 18:15 a 21:30 horas (3 horas).
    • Martes, 16 de abril de 18:15 a 21:30 horas (3 horas).

    Horas mes: 21.
    Total horas curso: 21.
    Observaciones: Acudir un cuarto de hora antes del comienzo de la clase.

    Canto 2016-2017

    Voz y canto.

    Teatro físico 2016-2017

    Teatro físico y espacio dramático.



    Resumen

    Docente Canto: Ainhora Bilbao.

    Docente Teatro físico: Pablo Ibarluzea.

    Número de horas voz canto: 30.

    Número de horas teatro físico: 21.

    Fecha inicio Voz y Canto: Martes, 16 de octubre de 2018

    Fecha finalización Voz y Canto: Martes, 15 de enero de 2019

    Fecha inicio teatro físico: Martes, 2 de abril de 2019

    Fecha finalización teatro físico: Martes, 16 de abril de 2019

    Lugar curso de voz canto: Local de Banarte Antzerki Taldea Arlozabal Kalea, S/N Muntsaratz, 48220 Abadiño (Bizkaia) Ubicación del local de Banarte

    Lugar curso de Teatro físico: Teatro Arriola Antzokia, Elizburu Kalea, 3, 48230 Elorrio (Bizkaia) Ubicación del local de Banarte

    Horario voz canto: de 18:30 a 21:00 horas

    Horario Teatro físico: 18:30 a 21:30 horas (Hay que estar 15 minutos antes).

    Precio de un curso voz y canto: 250 €

    Precio de un curso, Teatro físico, movimiento y espacio dramático: 175 €

    Forma de pago de Voz y Canto: matricula 75 €y 4 pagos de 43,75 €.

    Forma de pago de Teatro físico: 175 €.

    Nº de alumnos Voz y Canto: Un máximo de 7 y un mínimo de 5.

    Nº de alumnos Teatro Físico: Un máximo de 20 y un mínimo de 8.

    Material necesario: Ropa y calzado ligero, cómodo y neutro sin lemas, frases o dibujos.

    Contacto email Banarte: banarte@gmail.com

    Contacto email Arriola Antzokia:

    Contacto telefónico Banarte: Rafa, 656 77 51 53; Edu, 656 77 28 23

    Contacto telefónico Arriola Antzokia:






    Banarte Antzerki Taldea

    Inscripción registro: AS/B/13682/2008
    CIF: G95514980
    Domicilio fiscal: Trañapadura, 3 4ºD 48220 Abadiño (Bizkaia)
    Ubicación local: Arlozabal Kalea, s/n Muntsaratz Abadiño (Bizkaia)
    Ubicación en mapa
    Correo electrónico: banarte@gmail.com Teléfono: 656 77 51 53







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