6º taller de teatro

Curso 2013-2014


¡Te estamos buscando!

si siempre has querido hacer teatro... aquí tienes la oportunidad.

¡¡ATRÉVETE!!

Índice

EL CURSO

El curso.

Enlorqueciendo

La obra "ENLORQUECIENDO".



El curso.

Cursos anteriores.

Un año más Banarte Antzerki Taldea pone en marcha un taller de teatro destinado a todas aquellas personas que quieran acercarse al mundo de la escena, que quieran conocer lo que se siente encima de un escenario dando carne a un personaje. A todos aquellos que quieran tener al teatro como un entretenimiento, como una actividad lúdica que le abra nuevos espacios y que le proporciones un "aquí y ahora" exclusivo para él o para ella lejos de la rutina, las obligaciones y el estrés diario. Para todos los que tenga curiosidad y sientan el reto de la superación de uno mismo y de la ruptura de los límites autoimpuestos de nuestra expresión. El reto, y el placer, de salir al escenario ante el público.

Dirigido a todos aquellos mayores de 15 años tiene una duración de 84 horas lectivas que se extienden desde octubre hasta junio con el montaje de una obra al finalizar el curso que se representará varias veces.

Se creará un espacio de trabajo en grupo con juegos donde se busque la participación y la interrelación entre los asistentes, priorizando la diversión y la atención así como la escucha fundamental en cualquier actividad escénica.

La creación de un estadio de espacio y tiempo exclusivo que hace olvidar todo lo extraño al momento y los problemas cotidianos. La afable relación en la necesaria cooperación interpersonal enriquece las relaciones humanas fomentando la amistad la integración, la participación y desinhibición. El desarrollo personal se produce por el incremento y mejora de la expresión tanto oral como corporal, el fomento de la iniciativa de la acción individual pero integrada en el trabajo del grupo buscando la construcción conjunta, razonada y crítica mediante la observación del entorno y de uno mismo.

Sirve para tener un contacto inicial con el mundo de la escena que nos proporcione el conocimiento necesario para poder, si se desea, encaminarse en un compromiso mayor con esta arte escénica.

Descripción de las actividades.

El curso se extenderá de octubre hasta junio y constará con una clase semanal de dos horas de duración hasta marzo y de dos clases desde marzo a junio. La duración total será de 84 horas. El número de alumnos se sitúa entre las 10 y los 15 personas, algunos de ellos miembros de la asociación y otros no.

El curso lo impartirá una persona con experiencia escénica destacada y contrastada, con una buena disposición a la docencia que haga llegar los conocimientos básicos del arte escénico al alumno.

Se desarrollará el cuerpo, tanto a un nivel más físico a la hora de creación de personajes, como a un nivel más dancístico. Trabajaremos esta idea a partir de ejercicios de biomecánica y de el cuadro de "Laban", para así conocer mejor nuestro cuerpo y sus posibilidades, y esto aplicarlo a la hora de crear un personaje. Nos apoyaremos más en el cuerpo que en lo psicológico.

A nivel interpretativo, trabajaremos los diálogos, y como ejercicio inicial, todos los alumnos y alumnas tendrán una misma escena, pero cada pareja tendrá que trabajarla desde puntos de vista diferentes: drama, cómico, acentos, ralentizado o acelerado…

Como años anteriores, también haremos ejercicios de escucha, confianza, conciencia corporal y de composición espacial, ritmo, voz… Por otro lado, también trabajaremos la improvisación.

Todo el curso estará enfocado ante todo, a pasárnoslo bien, pero siempre con un punto riguroso en cuanto a la puntualidad, el respeto al trabajo y la escena.

A partir del último trimestre, nos centraremos en ensayar una obra o escenas para mostrar al final del curso en el teatro de Errota.


El docente

El curso estará a cargo del relevante actor eibarrés Sardo Irisarri que posee un amplio currículum profesional y ha trabajado con relevantes compañías teatrales del País Vasco y del resto de España.

Sardo Irisarri perteneció a la histórica compañía vasca GEROA y ha desarrollado una muy extensa labor actoral y de dirección con trabajos relevantes como el actualmente en cartel de “Un loco de desatar ” una adaptación de Claudio Hochman de un texto de Juan Sanchez Vallejobajo la dirección Rosa Martinez, los anteriores de “Medida por Medida” de William Shakespeare con dirección de Claudio Hochman o Morir Cantando” de Victor Haim con dirección Mario Tomás López, entre muchos otros.

Todo un lujo de profesional dispuesto ser el cicerone que muestre el camino a esta arte escénica a los asistentes al curso.


Objetivos

El objetivo con este curso es una primera aproximación al mundo de la escena. Adquirir los conocimientos y competencias básicas necesaria para desarrollar un trabajo en el escenario, bien como personaje, bien cono figura escénica.

La realización de ejercicios y juegos destinados a despertar la concentración y la escucha. Lo que se define con el "aquí y ahora" fundamental para el trabajo actoral.

Juegos y ejercicios divertidos y entretenidos que propician un espacio temporal propio, ajeno a la vida diaria y rompiendo la dinámica de la rutina que hace de esta actividad un refugio personal, un tiempo para si mismo, que permite una "recarga de pilas" muy interesante. El uso lúdico del teatro y sus juegos y ejercicios es muy gratificante.


Ejercicios

  • Voz.
  • Espacios en escena y movimientos.
  • Ejercicios concentración y escucha.
  • Trabajo en grupos con textos, improvisaciones, ejercicios físicos... buscando el aprender que en escena el trabajo es grupal.
  • Mirada.


Cartel taller

Alumnos 2012 - 2013.


Programación

1º Trimestre (octubre-diciembre)

Los primeros contactos con la interpretación empiezan con el conocimiento de uno mismo y de los compañeros. Se desarrollan ejercicios de concentración y memoria, improvisaciones que ayudan a ir conociendo nuestros límites y los límites del espacio actoral. El escenario y el público y la relación con el mismo. El binomio espacio-tiempo y su consciencia... poco a poco vamos conociéndonos y conociendo nuestro entorno. Aprendiendo el "aquí y ahora", la importancia de la mirada y siendo conscientes de nuestra presencia.

2º Trimestre (enero-marzo)
La mirada, la escucha y el movimiento. Voz y cuerpo del que vamos tomando consciencia con ejercicios y pequeños trabajos de representación. En este tiempo se irá definiendo al obra que se vaya a montar para fin de curso.

3º Trimestre (abril-mayo)
Una vez tengamos la obra seleccionada hay que comenzar su montaje. Toco un nuevo mundo donde poner en practica lo que se ha aprendido para poderlo mostrar después al público. Se realizaran los trabajos necesarios para la definición de los personajes y se les comenzará a dar carne con el objetivo de estrenarlo a finales de mayo y realizar tres representaciones.

En este tiempo se preparará la obra de teatro que se representará a principios de junio.


Calendario.


Calendario (TODAVÍA NO DISPONIBLE


Nota:

En caso de que haya un número de alumnos suficiente se estudiará la posibilidad de abrir un segundo grupo, lo cual implicaría cambio de docente y de calendario. Siempre se mantendría la filosofía del curso con obra de final de curso y pequeña gira de la misma.


Álbum de fotografías del Taller de Teatro de Banarte.


Álbum de fotos en facebook.


Resumen

Docente: Sardo Irisarri

Número de horas: 84

Fecha presentación: 26 de septiembre de 2013 (estimado).

Fecha inicio: 3 de octubre de 2013 (estimado).

Fecha final: 9 de junio de 2014 (Cuando caiga jueves en fiesta se recuperará otro día y a partir de mediados de marzo serán dos días para prepara la obra de fin de curso) (estimado).

Lugar: Local de Banarte Antzerki Taldea en Muntsaratz, Abadiño (Bizkaia)
Ubicación desde la salida de la A-8 (la realización del montaje de la obra de fin de curso será en la casa de cultura Errota de Matiena (Abadiño)).

Horario: Jueves de 18:30 a 20:30 y a partir de abril también los miércoles.

Precio: 400 €

Forma de pago: 50 € al formalizar la inscripción y 7 pagos mensuales por recibo bancario de 50 €.

Nº de alumnos: Un máximo de 15 y un mínimo de 5 (con menos no se realizará). Si hay mayor demanda se estudiará abrir un nuevo grupo, en ese caso el docente y el calendario cambiarán.

Material necesario: Ropa y calzado ligero y cómodo.

Contacto: Correo electrónico: banarte@gmail.com

Contacto: Teléfonos: Edu, 656 77 28 23; Rafa, 656 77 51 53




La obra


ENLORQUECIENDO

Enlorqueciendo es...

un trabajo basado en la obra de Federico García Lorca que es una mirada diferente sobre el dramaturgo, una forma particular de afrontar su obra, pero sobre todas las cosas, de nuevo, una manera de entender nuestro trabajo colectivo. Volvemos a compartir sensaciones, experiencias, para disfrutar en el escenario.

El trabajo del curso se concreta en los textos dramáticos de la obra de Lorca, un Lorca áspero con historias ásperas y teñidas del gris cotidiano y del negro de su tiempo. Se ha realizado sobre una escenografía basada en la simplicidad de elementos y la experiencia profesional de Javier Obregón que la ha puesto a disposición del grupo del taller para lograr un ambiente con la temperatura escénica necesaria.

Este ha sido nuestro objetivo durante el trabajo del curso, entender la creación teatral desde un punto de vista colectivo y participar juntos, desde la emoción hasta el maquillaje, pasando por poner en común las sensaciones que unos hemos ejercido sobre otros durante el día a día. Hemos jugado a ser todos y todas de todo a sentir que, lo que hacia el otro era importante para el crecimiento de cada uno y, en ese sentido, hemos cumplido el objetivo planteado con creces.

Encontrar un lugar de encuentro donde nos hemos aceptado como somos y hemos podido ser un poco mas nosotros mismos ahora, solo queda compartir con vosotros nuestra experiencia, desde el lugar donde hemos aprendido a jugarla, el escenario.

TÍTULO: Enlorqueciendo

DURACIÓN: 90 minutos aprox.

FICHA ARTÍSITICA:

ELENCO

  • Gotzon Arrien
  • Idoia Elcoro-Iribe
  • Miriam Pulido
  • Lourdes Minguez
  • Zuriñe Jaio
  • Jon Amas
  • Miguel Martínez
  • Alberto Martín
  • Mari Carmen Bestegieta
  • Ritxar Nuñez
  • Nuria Dehesa
  • Isabel Rodríguez
  • Estibaliz Garamendi
  • DIRECIÓN: Sardo Irisarri

    IDEA ESCENOGRÁFICA: Javier Obregón

    TÉCNICA: Edu Pombar

    TEXTOS:Federico García Lorca.

    RESPONSABLE BANARTE: Edu Pombar


    Cartel TEATROPIEZOS.



    El elenco

    Doce personas con ganas de hacer teatro. Que ven en el escenario un reto y en el grupo, en le equipo, en el colectivo la fuerza para luchar y vencer, para conquistar ese reto.

    Este curso se han dado cita personas procedentes de diferentes lugares, Eibar, Durango, Berriz, Abadiño, Gernika, Amorebieta, Iurreta... que se han encontrado, conocido y, lo que es más importante, unido. Han realizado, encabezados por Sardo Irisarri, apoyados por Javier Obregón, Eduardo Pombar y Banarte Antzerki Taldea, lo que parecía imposible unos meses antes. La creación de una obra de teatro, digna, que toca el sentimiento y abre el corazón de quien la ve. Sentimiento y corazón que ellos, previamente, han puesto en la formula magistral que Sardo ha preparado.



    Fotografías de la puesta en escena

    Representaciones

    Berriz, Berrizko Kultur Etxea, jueves 19 de junio de 2014 a las 20:00 horas.

    Zelaieta, Txanporta Kultur Etxea, jueves 26 de junio de 2014 a las 20:00 horas.

    Matiena, Errota Kultur Etxea, viernes 29 de junio de 2014 a las 19:30 horas.



    Resumen de prensa

    Durangon Estreno hoy en Berriz de la obra del Taller de Teatro de Banarte.

    Anboto 'Enlorqueciendo' antzezlana estreinatuko du Banartek, eguenean, Berrizko kultur etxean. Abadiñoko Banarte taldeak kudeatutako antzerki tailerraren azken fruitua da.

    Anboto'En Iorquec¡endo' antzezlana eskainiko du Banartek Errotan. Berrizen estreinatu zuen Banartek obra, eta asteburuan Abadiñon ariko da.

    Centro Andaluz de AITA 6º Taller de Teatro de Banarte Antzerki Taldea presenta hoy "ENLORQUECIENDO".

    Zarea 'Enlorqueciendo' antzezlana estreinatuko du Banartek, eguenean, Berrizko kultur etxean.





    Enlaces de interés. Los otros talleres de teatro.

    "5º Taller de Teatro. Curso 2012-2013 "Teatropiezos", el trabajo del 5º Taller de Teatro.

    "4º Taller de Teatro. Curso 2011-2012

    "3º Taller de Teatro. Curso 2010-2011 y "¿...y lloverá? trabajo del 3º taller.

    "2º Taller de Teatro. Curso 2009-2010.

    "Despedidas", el trabajo del 2º Taller de Teatro.

    1º Taller de teatro. Curso 2008-2009.

    "Abuelita de Batman" obra representada por el 1º Taller de teatro.






    banarte@gmail.com A proyectos